原標題：《狂飆》里，賈冰給“黑老大”整新活兒

最近在追《狂飆》，被賈冰飾演的黑社會老大徐江“嚇到了”。

在京海市，黑勢力縱橫交錯。 在魚店“教父”高啟強(張珞文)崛起之前，梳頭的徐江是這里最狠的角色。 他經營夜總會，進口寶馬，穿勞力士，住大別墅，多次打破以前劃定的界限，挑釁另一個“黑老大”白江波(羅二羊)，面對警察，目瞪口呆。

僅此而已，徐江只是銀幕上“黑老大”中平凡的一位。

對于懸疑劇、黑漆漆劇的忠實觀眾來說，“心狠手辣”的形成成敗已經成為檢驗一部劇成色的無形指標，每個人心中都有一把“心狠手辣的人圖鑒”，后人要想進去，就要“狠抓風格、狠抓水平”

嘉冰版黑老板工作相當出色。 同是黑老大，徐江和高啟強不同，賈冰和張珞文也是完全不同的表演方式。 作為《狂飆》這部電視劇冷酷的對照組，比較非常有趣。

最鮮明的是，賈冰給冷酷傲慢的徐江增添了許多詼諧搞笑的元素，讓這個角色更加瘋狂，層次豐滿，給整個劇帶來了黑色幽默的氣質。

徐雷的死是他“瘋狂”的導火索。

當知道敵人可能殺了兒子時，別人為他感到難過。 他只是說：“講歪理也沒用。 也讓別人傷心”，抄下高爾夫球桿，帶著弟弟們堂堂正正地去破壞場地。 這個場景就像《熱血高?！返男±跹拿埃偪裼只?。

表達血海深仇的橋我們已經看得太多了，習慣了高分貝的嘶嘶聲，習慣了你死我活的肢體扭傷，習慣了破釜沉舟殘酷的報復和血腥的屠殺，習慣了“大人物要有大人物”。 嘉冰壓抑著滑稽和偏執(zhí)狂的兩極游走，重塑了觀眾對這座古橋的戲劇體驗。

簡而言之，賈賓的表演方式是在“大人物”和“小人物”之間反復橫跳。

徐江會在兒子靈堂擺滿他生前喜愛的飲料——AD鈣奶，展現(xiàn)老父稚嫩溫柔的一面； 去小混混家找事，看了和自己家一樣的等離子電視，非常生氣地對弟弟說。 “給我弄壞了，什么等級，居然和我用的一樣”。

即使吵架，頭部被打，也要先淡淡地摘下自己的勞力士金表，然后開始搖啤酒瓶； 和敵人見面的時候，有時會說滿是幼稚的臟話，比如“吃飯坐在孩子的桌子上”，展現(xiàn)出滑稽的小人物的質感。

如此親切的細節(jié)，讓觀眾誤以為是要握手，徐江露出猙獰本色，嘴角抽搐，令人不寒而栗。

有時真正讓觀眾恐懼的冷酷無情的人，并不是暴力和強烈的氣場的擁有者，而是黑暗莫測、難以捉摸的角色。 可怕的核心是不可預測的。 不知道徐江的笑容什么時候停止，也不知道他什么時候發(fā)狂。 這是賈冰提供的完美小人物蒙眼法。

另外，能夠期待行兇，殺人后談笑，意味著可怕的實力進一步增強。

以前的網友對賈冰的認識，大多是喜劇演員、喜劇演員；《狂飆》播出后，不少觀眾稱嘉冰為“中國馬東錫”“狂暴彪形滿屏”。 從喜劇到嚴肅的電視劇，從親近的人到害怕的人，賈賓都這么游刃有余。

這里要稱贊《狂飆》絕妙的選角和賈冰對徐江一角的瘋狂得分。

喜劇演員進入本劇是一條長期存在的道路，除了范偉、肖央在電影中示范外，白客、郭麒麟、金靖、張小斐、賈冰等演員都在尋找自己的新位置，而《一年一度喜劇大賽》則不斷向電影界輸送演員。

其實，喜劇演員非常適合現(xiàn)實題材的嚴肅電視劇。 他們大多都有多年的小人物表演經驗，吸收庸俗、把握生活質感是很多真正的演員望塵莫及的。

除了在戲劇中起到障眼法的作用外，非戲劇喜劇演員更是一張很好的安全牌，能消除觀眾戲劇不分的“居高臨下”。 比如黃澄澄飾演的《風吹半夏》陳宇宙就讓人揪心落淚。 喜劇的核心是悲劇，既然能控制觀眾的笑聲，讓觀眾哭泣，為什么不是低維度的打擊呢？

有趣的是，《三體》也有一臉喜劇表情的——林永健。 一開始，當他掌握大權，飾演一位果敢睿智的常偉思將軍時，這位網友還在入戲，在拍戲的過程中反復搖擺。 他算不上是喜劇演員，無奈地在《裝修》的小品里，一句“你在做什么，你在做什么”的女裝林永健，真的深入人心。

但是，關于常偉思的選角爭論逐漸平息。 另一方面，林永健的軍人氣質和精湛的表演說服了觀眾； 另一方面，網友將《三體》與春晚小故事聯(lián)系起來，開始玩“常偉思將軍，我是你的破壁人”，林永健本人也參與了游戲。 這就是喜劇臉的好處。

【文/飛魚】返回搜狐，查看更多

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