漫畫卡通和廣告插畫中的高爾夫 音頻： 進(jìn)度條 00:00 23:54 后退15秒 倍速 快進(jìn)15秒 正如上一章節(jié)“走向多元的20世紀(jì)”闡述的那樣，在19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，由蘇格蘭和英國(guó)領(lǐng)銜的經(jīng)典的“高爾夫早期”進(jìn)入到尾聲階段，下一個(gè)更加令人矚目的時(shí)期將以公眾高爾夫和偉大的高爾夫人物為主要特征，主導(dǎo)中心轉(zhuǎn)移到了美國(guó)，即便英國(guó)人一定堅(jiān)持認(rèn)為蘇格蘭的高爾夫才是正宗的。從藝術(shù)史上來(lái)看，這個(gè)時(shí)期西方藝術(shù)的“主義”不僅紛繁而且多變，不過(guò)高爾夫藝術(shù)并未在此期間發(fā)生劇烈變化。然而，這一階段的確是一個(gè)歷史轉(zhuǎn)折，高爾夫開始大眾化，媒體將對(duì)高爾夫普及發(fā)揮重要作用，攝影在媒體傳播中開始取代傳統(tǒng)繪畫，早期高爾夫藝術(shù)到了結(jié)尾，高爾夫藝術(shù)也要從傳統(tǒng)走向現(xiàn)代了。

在鐵路運(yùn)輸和雜志、電視的媒體推動(dòng)下，高爾夫迅速成長(zhǎng)起來(lái)，到“二戰(zhàn)”后進(jìn)入一個(gè)新的繁榮期。在這個(gè)過(guò)渡期，跳脫出傳統(tǒng)繪畫里常見的油畫與水彩畫的形式，漫畫、卡通和廣告插畫的曝光率逐漸提高，相應(yīng)地涌現(xiàn)出一批出色的漫畫家、插畫家甚至是藝術(shù)大師。此篇是“透過(guò)藝術(shù)看高爾夫”欄目的最后一個(gè)章節(jié)，我們將為“早期高爾夫藝術(shù)”圈上一個(gè)句號(hào)。

英國(guó)漫畫家“間諜”

和漫畫周刊《名利場(chǎng)》

所謂漫畫（caricature），通常采用夸張、比喻、象征等藝術(shù)表現(xiàn)手法，或諷刺隱喻或贊美歌頌?zāi)橙四呈拢磉_(dá)了畫者的態(tài)度，是一種浪漫主義的繪畫表現(xiàn)手法。漫畫有著較強(qiáng)的社會(huì)性，不論純屬娛樂抑或含沙射影，于詼諧幽默之間發(fā)揮了認(rèn)識(shí)、教育、審美的社會(huì)功能，自然而然，畫面細(xì)節(jié)便不怎么“講規(guī)矩”了，既能夸大縮小，也能穿越時(shí)空。

萊斯利?馬修?沃德Leslie Matthew Ward

相比于那些正統(tǒng)的肖像、風(fēng)景和動(dòng)作場(chǎng)景的畫家，“間諜”（Spy）是個(gè)人藝術(shù)特點(diǎn)最鮮明的一位，在漫畫方面的成就使他在藝術(shù)史上占有一席之地?！伴g諜”是英國(guó)肖像藝術(shù)家、漫畫家萊斯利?馬修?沃德（Leslie Matthew Ward, 1851-1922）的常用筆名，他是皇家肖像畫家協(xié)會(huì)RP（the Royal Society of Portrait Painters）和皇家藝術(shù)學(xué)院RA（Royal Academy of Arts）的會(huì)員，以雜志漫畫、人物漫畫和肖像畫而聞名。萊斯利?沃德出生在藝術(shù)世家，父母均為畫家，他的母親亨麗埃塔?瑪麗?阿達(dá)?沃德（Henrietta Mary Ada Ward, 1832-1924）所在家族的藝術(shù)基因更強(qiáng)大。亨麗埃塔的父母也是藝術(shù)家，祖父是非常著名的動(dòng)物畫家詹姆斯?沃德（James Ward, 1769-1859），詹姆斯與同時(shí)代的兩位藝術(shù)家約翰?杰克遜（John Jackson RA, 1778-1831）和喬治?莫蘭（George Morland, 1763-1804）還有姻親關(guān)系。

Hoylack (Harold Hilton)

“霍拉克”（哈羅德?希爾頓）

by "Spy"

“間諜”

萊斯利?沃德沒有辜負(fù)家族聲譽(yù)，與英國(guó)版《名利場(chǎng)》周刊（Vanity Fair）長(zhǎng)達(dá)40年的合作，是他藝術(shù)生涯中的一個(gè)重要標(biāo)簽。《名利場(chǎng)》覆蓋文學(xué)、政治和社會(huì)等話題，在將近50年的時(shí)間里，為讀者提供了維多利亞時(shí)代（Victorian era, 1837-1901）和愛德華七世（Edward VII，1841-1910）統(tǒng)治時(shí)期各種精彩的人物漫畫，其中最受歡迎的是當(dāng)時(shí)著名人物的整版漫畫，而皇室成員、政治家、科學(xué)家、作家、演員、士兵、學(xué)者和運(yùn)動(dòng)員都是藝術(shù)家們的描繪對(duì)象?！伴g諜”萊斯利?沃德是眾多供稿藝術(shù)家中最知名的一位，也是合作時(shí)間較長(zhǎng)的一位，直到1914年英國(guó)版?？?，他一直為《名利場(chǎng)》工作。他發(fā)表過(guò)油畫、水彩畫和黑白畫作品，尤以漫畫最受追捧。40多年里，他畫了1325幅肖像，這些肖像畫經(jīng)常由《名利場(chǎng)》以化名“間諜”或“抽屜”（Drawl）出版。它們首先以水彩畫的形式出現(xiàn)，之后被制成石版畫以便在雜志上發(fā)表，然后又被復(fù)制到更好的紙上作為印刷品出售?！伴g諜”在這一流派中的影響力如此之大，以至于《名利場(chǎng)》的漫畫有時(shí)被統(tǒng)稱為“間諜漫畫”，而忽略了具體畫家到底是誰(shuí)。“間諜”描繪的高爾夫人物當(dāng)然是極具時(shí)代影響力的，他曾為《名利場(chǎng)》完成了八個(gè)高爾夫主題作品。1890年，當(dāng)美國(guó)人小約翰?鮑爾（John Ball Jr.）摘得英國(guó)公開賽（the Open Championship）桂冠，標(biāo)志著頂尖的業(yè)余選手登上歷史舞臺(tái)，也意味著高爾夫進(jìn)入普及繁榮的一個(gè)新階段，“間諜”便在當(dāng)年為《名利場(chǎng)》完成了第一個(gè)高爾夫選題——他為贏得了兩次英國(guó)業(yè)余錦標(biāo)賽（the British Amateur）的霍勒斯?哈欽森（Horace Hutchinson）繪制漫畫，出版在《名利場(chǎng)》的“當(dāng)之無(wú)愧的人物”（Men of the Day）專輯之中，這幅作品的原作水彩畫現(xiàn)今由美國(guó)PGA博物館（the Professional Golf Association Museum, Far Hills, New Jersey）珍藏。

John Henry (J. H. Taylor)

約翰·亨利 (J. H. 泰勒)

"間諜"

by Spy

“間諜”以其獨(dú)特的風(fēng)格與當(dāng)時(shí)的傳統(tǒng)漫畫形成對(duì)比。在傳統(tǒng)漫畫中，為了突出一個(gè)更強(qiáng)烈的諷刺元素，通常會(huì)扭曲人物的身體比例，塑造出一個(gè)有著大腦袋和較長(zhǎng)上半身的“大頭娃娃”。盡管這種呈現(xiàn)方式已被社會(huì)所接受，但萊斯利?沃德不希望畫中的原型人物感到被冒犯，他提出一個(gè)新概念“特征肖像”（characteristic portraits），就是在保持人物現(xiàn)實(shí)身材比例的前提下，通過(guò)提取人物的一些特征來(lái)表達(dá)漫畫意圖。這種方式實(shí)質(zhì)上完成了一個(gè)真實(shí)的主體肖像，人物形象不及傳統(tǒng)漫畫那么夸張又比正統(tǒng)肖像略顯夸張，但恰恰抓住了核心特征，有著四兩撥千斤的力道。

在第一個(gè)高爾夫主題獲得成功之后，“間諜”又描繪了六位偉大人物：1903年描繪了穆爾?弗格森（Mure Fergusson, 1855-1928）和哈羅德?希爾頓（Harold Hilton, 1869-1942），1906年是羅伯特?麥克斯韋（Robert Maxwell, 1876-1949）和約翰?亨利?泰勒（John Henry Taylor, 1871-1963），詹姆斯?布雷德（James Braid, 1870-1950）于1907年被收錄到“當(dāng)之無(wú)愧的人物”，在1909年入選的是密查姆王子高爾夫俱樂部（Prince′s Golf Club at Mitcham, England）的創(chuàng)始人第一代男爵馬爾拉比?德爾利（H. Mallaby Delley, 1st Baronet, 1863-1937）。除此之外，“間諜”還為《世界》雜志（The World）描繪了未來(lái)英國(guó)首相勞大衛(wèi)?埃德?喬治（David Lloyd George, 1863-1945）手拿球桿的漫畫。

John Ball, Junior小約翰·鮑爾 by "Lib"“自由黨”

《名利場(chǎng)》近半個(gè)世紀(jì)的成功，特別是《名利場(chǎng)》與高爾夫的關(guān)聯(lián)，“間諜”當(dāng)然功不可沒。除了“間諜”，與《名利場(chǎng)》合作的“自由黨”（Lib）也有優(yōu)秀的高爾夫主題作品。意大利畫家李博利歐?普羅斯佩里（Liberio Prosperi）在《名利場(chǎng)》的簽名是名字的字母縮寫Lib，他在1885年至1903年間創(chuàng)作了55幅漫畫，主要集中在賽車方面，雖然不及“間諜”的高爾夫作品多，但是他在1892年創(chuàng)作的這幅高爾夫漫畫也很有代表性，畫中人物是當(dāng)年贏得了個(gè)人第三個(gè)業(yè)余錦標(biāo)賽冠軍的小約翰?鮑爾（生涯共贏得八個(gè)業(yè)余冠軍）。1988年，簽名Lib的原作水彩畫出現(xiàn)在了倫敦皇家古典運(yùn)動(dòng)展覽會(huì)（Ancient Game exhibition, London）上。

卡通形象“果嶺公雞”

與卡通畫報(bào)《笨拙》

約翰?凱John Kay

“間諜”和《名利場(chǎng)》的時(shí)代，對(duì)應(yīng)著高爾夫在19世紀(jì)下半葉開始的興盛階段。事實(shí)上，在“間諜”的時(shí)代之前，不乏優(yōu)秀的卡通畫家和卡通作品。1803年，蘇格蘭雕刻家、卡通畫家約翰?凱（John Kay, 1742-1826）創(chuàng)作的《果嶺公雞》（Cock of the Green）就是一個(gè)經(jīng)典案例。確切地說(shuō)，這是一幅插配了文字說(shuō)明的有場(chǎng)景的卡通，描繪的是亞歷山大?麥克凱勒（Alexander McKellar）1803年在布倫慈菲爾德的愛丁堡老球場(chǎng)。

Cock of the Green

果嶺公雞

即便19世紀(jì)初期的高爾夫遠(yuǎn)不及之后的參與規(guī)模那么大，但這些少數(shù)人中的多數(shù)人是“金字塔”頂尖的皇室或精英小眾，他們的言行總是會(huì)受到關(guān)注甚至引領(lǐng)潮流。據(jù)《愛丁堡的秘密》（Secret Edinburge）一書中描述，亞歷山大?麥克凱勒并非皇室和名流，也不是著名球手或高爾夫從業(yè)者，只是一位名副其實(shí)的高爾夫愛好者，生前從未取得任何獎(jiǎng)項(xiàng)或成為專業(yè)球手，直到1813年去世，他“果嶺公雞”的綽號(hào)在愛丁堡一直非常出名。此人有個(gè)小酒館，為了打球，把生意扔給了老婆打理，每天都泡在布倫慈菲爾德老球場(chǎng)（Bruntsfield Links）。他吃完早餐出門，天黑也不回家，甚至要繼續(xù)在燈光下打球，經(jīng)常連晚飯都是老婆送到球場(chǎng)。

當(dāng)“果嶺公雞”這樣的人物被推到臺(tái)前，那個(gè)時(shí)期高爾夫在蘇格蘭的風(fēng)靡流行程度可見一斑。畫家約翰?凱的選題往往不限于體育、文化、休閑等，涵蓋了生活的方方面面。休?帕頓（Hugh Paton, 1852-1941）收藏了他的肖像作品，還出版了《已故約翰?凱的一系列原始肖像和漫畫蝕刻以及傳記素描和說(shuō)明性軼事》一書，被評(píng)價(jià)為19世紀(jì)初期愛丁堡最有趣的社會(huì)生活和流行習(xí)慣的獨(dú)特記錄。

A bad Lie一個(gè)不好的謊言Lawson Wood (1930s print)勞森·伍德（1930年印刷）

“卡通”是英語(yǔ)cartoon的漢語(yǔ)音譯，最早起源于歐洲，指代幽默諷刺的繪畫形式，可以是壁畫、油畫、地毯等的草圖、底圖，也可指漫畫、諷刺畫、幽默畫。早在17世紀(jì)末，英國(guó)的報(bào)刊上就已出現(xiàn)許多類似卡通的幽默插圖，隨著報(bào)刊出版業(yè)的發(fā)展繁榮，至18世紀(jì)初，出現(xiàn)了專職卡通畫家，英國(guó)卡通也基本定型，多取材于社會(huì)風(fēng)情，以幽默含蓄見長(zhǎng)。

Anyway, its better to break ones clubs

than to loseones temper!

不管怎樣，最好是打斷自己的球桿，

而不是發(fā)脾氣！

Harry Rountree (Punch)

哈里·魯恩特里（《笨拙》Punch）

幽默的字幕卡通在維多利亞時(shí)代的繁榮時(shí)期被廣泛出版。1841年在倫敦創(chuàng)立的《笨拙》畫報(bào)（Punch）是史上最具影響力的幽默諷刺雜志之一，事實(shí)上，正是這個(gè)刊物的供稿人、維多利亞時(shí)代的著名插畫大師約翰?李奇（John Leech, 1817-1864）和雜志編輯馬克?呂蒙（Mark Lumon）首次將幽默諷刺畫正式命名為“卡通”。

 The man who missed the ball

on the first tee at St. Andrews

在圣安德魯斯一號(hào)發(fā)球區(qū)丟失球的人

H M. Bateman (The Tatler, 1925)

H M. 百特曼 （《閑談》，1925年）

《笨拙》在1886年有了一部高爾夫主題作品，數(shù)百位藝術(shù)家和插畫家緊隨其后，包括著名的“喬治?皮普斯?jié)h克”（原名John Wallace，筆名George Pipeshank, 1841-1905）、R.M.亞歷山大（R. M. Alexander, 1884-1915），以及哈里?弗尼斯（Harry Furniss, 1854-1925）、湯姆?布朗（Tom Browne, 1872-1910）、約翰?哈薩爾（John Hassall, 1868-1948）、弗蘭克?雷諾茲（Frank Reynolds, 1876-1953）、勞森?伍德（Lawson Wood, 1878-1957）、哈里?魯恩特里（Harry Rountree, 1880-1950）、查爾斯?科倫比（Charles Crombie, 1885-1967）和H.M.百特曼（Henry Mayo Bateman, 1887-1970）。

阿瑟?伯德特?弗羅斯特Arthur Burdett Frost在19-20世紀(jì)交接的這一時(shí)期，美國(guó)插畫發(fā)展得也很快。阿瑟?伯德特?弗羅斯特（Arthur Burdett Frost, 1851-1928）是“美國(guó)插畫黃金時(shí)代”偉大的插畫家和漫畫家，記錄了50多年美國(guó)文化生活的各個(gè)方面，以自然主義的版畫聞名，被不少人稱為描繪美國(guó)鄉(xiāng)村的最好的插畫師。曾經(jīng)在倫敦向當(dāng)時(shí)一些偉大的漫畫家學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，對(duì)他回國(guó)后推動(dòng)漫畫形成和其他創(chuàng)新極有幫助。而且他熱愛體育，打獵、釣魚、高爾夫是他最愛的選題，他畫筆下的高爾夫插畫總是充滿幽默感。和上述那些英國(guó)藝術(shù)家一樣，他在高爾夫作品中加入了更多的場(chǎng)景設(shè)置，選題已遠(yuǎn)不止令人一笑了之的失敗、挫折、壞脾氣、女子球手和觀眾眼中的緊張，在卡通和漫畫創(chuàng)作中滲透了更多傳播高爾夫禮儀、規(guī)則、氣氛的嚴(yán)肅話題。他們以幽默的繪畫形式，正面宣傳了高爾夫的環(huán)境和氣氛，甚至帶有一定的批判性，作為媒體傳播的內(nèi)容，對(duì)高爾夫發(fā)展有積極的影響和推動(dòng)作用。

“行走的紳士”

和商業(yè)廣告時(shí)代

時(shí)代變了，隨著自帶貴族氣質(zhì)的高爾夫在全世界國(guó)家和地區(qū)廣泛流行開來(lái)，嗅覺靈敏的卡通畫家、媒體和廣告商尤其偏愛高爾夫。尊尼獲加（Jonnnie Walker）就是高爾夫與商業(yè)品牌結(jié)合最成功的一個(gè)案例。

托馬斯?亞瑟?布朗Thomas Arthur Browne

英國(guó)皇室御用威士忌品牌“尊尼獲加”始于1820年，是蘇格蘭威士忌之典范。從核心配方到酒瓶包裝再到品牌形象，尊尼獲加都是極具個(gè)性的。1908年，著名畫家托馬斯?亞瑟?布朗（Thomas Arthur Browne, 1870–1910）受邀創(chuàng)作品牌LOGO，根據(jù)品牌創(chuàng)始人約翰?獲加（John Walker）的畫像繪出了“向前邁步的紳士”，這一生動(dòng)形象和“永遠(yuǎn)向前”（Keep Walking）的品牌精神相輔相成，共同象征了沃克家族（Walker family）的開創(chuàng)精神和不斷創(chuàng)新的家族傳統(tǒng)，也代表了尊尼獲加對(duì)高品質(zhì)的極致追求，正如高球場(chǎng)上，永不放棄，一直向前。這幅托馬斯?布朗1908年的高爾夫漫畫中，紅色燕尾服的形象就是“向前邁步的紳士”最原始的樣子。

 A reminder of the Johnnie Walker "Sporting Prints" series by Tom Browne,the errand-boy who bacame a celebratedartist, illustrator and cartoonist.這是尊尼?獲加“體育版畫”系列的一幅代表作，湯姆?布朗由一個(gè)跑腿男孩成長(zhǎng)為著名的藝術(shù)家、插畫家和漫畫家 

托馬斯?布朗是英國(guó)皇家藝術(shù)家協(xié)會(huì)RBA（Royal Society of British Artists）和皇家水彩畫家協(xié)會(huì)RI（Royal Institute of Painters in Water-Color）的成員，是漫畫界一位杰出的連環(huán)漫畫家。1890年，阿爾弗雷德?哈姆斯沃斯（Alfred Harmsworth）創(chuàng)立了漫畫周報(bào)《漫畫剪輯》（Comic Cuts），是漫畫史上第一個(gè)把單詞Comic（喜劇的）作為刊名的出版物。雖然定價(jià)只有半個(gè)便士，印刷成本低廉，但哈姆斯沃斯提出的“花半便士就可以笑一百次”的市場(chǎng)策略取得了極大的商業(yè)成功。托馬斯?布朗大膽的繪畫風(fēng)格與《漫畫剪輯》非常匹配，他甚至搬到倫敦專門進(jìn)行創(chuàng)作，每周出版六本整頁(yè)的刊物，同時(shí)為幾家英國(guó)雜志制作插圖。他的卡通作品出現(xiàn)在《笨拙》雜志、《塔特勒?qǐng)?bào)》（The Talter）和其他一些備受好評(píng)的期刊上。

我們?cè)?1世紀(jì)回望成功經(jīng)營(yíng)了快兩個(gè)世紀(jì)的“尊尼獲加”品牌，仍在沿用誕生了一個(gè)多世紀(jì)的“向前邁步的紳士”的品牌形象，同時(shí)還贊助舉辦了有國(guó)際影響力頂級(jí)高爾夫賽事。不只是尊尼獲加，從茶葉、香煙到紅酒，餅干到牛肉汁，太妃糖到牙膏，阿華田到吉尼斯，高爾夫經(jīng)常被用來(lái)宣傳產(chǎn)品。基本上任何高品質(zhì)的或者休閑的、與生活相關(guān)的品牌或商業(yè)，都會(huì)與高爾夫發(fā)生關(guān)聯(lián)。像尊尼獲加與高爾夫商業(yè)結(jié)合的成功模式，為許多品牌和高爾夫的推廣帶來(lái)了雙向收益?？赡芨郀柗蛑黝}的漫畫、卡通、海報(bào)作品幾乎不可能被評(píng)為傳統(tǒng)繪畫界的典范，特別是在攝影術(shù)和電視媒體大發(fā)展之前，它們?cè)谕苿?dòng)高爾夫大眾化以及在商業(yè)上實(shí)現(xiàn)的價(jià)值不容小覷，而那些最初創(chuàng)作了漫畫、插圖、海報(bào)的設(shè)計(jì)師和插畫師們，有許多在后來(lái)都成了很棒的藝術(shù)大師。

從19世紀(jì)下半葉到20世紀(jì)，這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家和藝術(shù)成就與1850年之前完全不可相提并論了，高爾夫藝術(shù)的具體呈現(xiàn)方式突破了傳統(tǒng)繪畫。藝術(shù)家的角色也在逐漸轉(zhuǎn)變，他們不再只有宮廷畫師的身份，開始用藝術(shù)服務(wù)大眾，專業(yè)學(xué)院的課程設(shè)置發(fā)生了相應(yīng)調(diào)整。從漫畫、卡通發(fā)展到廣告，從海報(bào)、雜志到電視，技術(shù)在進(jìn)步，藝術(shù)不再居高臨下，成了很放松、很愉悅、很生活化的存在。甚至在法國(guó)、英國(guó)，藝術(shù)已融入生活，生活美學(xué)不是一個(gè)空泛的詞匯，是融入生活細(xì)節(jié)的現(xiàn)實(shí)存在。為什么高爾夫印記的主旨是“高爾夫，我生活的藝術(shù)”，這不是一句噱頭，是我們作為高爾夫的和藝術(shù)的從業(yè)者，最真實(shí)的精神傳遞。

寫 在 最 后

至此篇，專題“透過(guò)藝術(shù)看高爾夫”將完結(jié)。自2018年9月起，歷經(jīng)一整年，我們以12個(gè)篇幅總計(jì)約45000的文字量解讀了29幅傳世名作和一些優(yōu)秀的漫畫、卡通和廣告插畫，一路穿越了4個(gè)世紀(jì)的時(shí)光隧道，在傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)里探索高爾夫從起源到鼎盛（古典時(shí)期）的生動(dòng)歷史。這些涵蓋了重要時(shí)期、重要節(jié)點(diǎn)、重要藝術(shù)家的作品，代表著高爾夫藝術(shù)的正統(tǒng)潮流，是過(guò)去與今天的強(qiáng)大連接，賦予了高爾夫關(guān)鍵詞“林克斯”（LINKS）更深刻的含義。誠(chéng)然，在這里牽引出的高爾夫的歷史和藝術(shù)的歷史都只是歷史長(zhǎng)河中的點(diǎn)滴，僅作為印記為高爾夫藝術(shù)普及做出的一點(diǎn)貢獻(xiàn)。我們?cè)倩匚兑幌拢?8-19世紀(jì)的主流是經(jīng)典的古典主義，19-20世紀(jì)是美式的天下，20-21世紀(jì)是更加開放、更加時(shí)尚多元的新潮。時(shí)間越來(lái)越近，歷史的人和事漸漸不再陌生，藝術(shù)更加淺顯易懂，技術(shù)上也沒有那么遙不可及，高爾夫成了大眾運(yùn)動(dòng)，偉大的賽事與人物可在20世紀(jì)以后大量的攝影作品中挖掘和鑒賞。事實(shí)上，與高爾夫的偉大賽事、人物、生活、藝術(shù)、球場(chǎng)、建筑相關(guān)的，非繪畫形式的藝術(shù)品和紀(jì)念品，都是繪畫藝術(shù)之外的另一部分寶藏。經(jīng)典的高爾夫商業(yè)品牌也在自身發(fā)展的過(guò)程中參與到藝術(shù)創(chuàng)作中，既可能是球桿球具制造的精湛技術(shù)，也有皇權(quán)貴族使用的奢侈品。此后，印記將會(huì)推出其他主題專欄，通過(guò)更多的藝術(shù)形式來(lái)講述高爾夫的歷史故事。

“透過(guò)藝術(shù)看高爾夫”欄目核心素材參考來(lái)源：

維基百科 https://en.wikipedia.org/

蘇格蘭高爾夫歷史 

http://www.scottishgolfhistory.org/

《高爾夫藝術(shù)》（Golfing Art），菲爾?皮利（Phil Pilley）編輯，1988年出版，ISBN0 09 171 480X

編輯：二花  主播：李一川

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印記筆記：透過(guò)藝術(shù)看高爾夫之走向多元的20世紀(jì)之永恒的蘇格蘭

印記筆記：透過(guò)藝術(shù)看高爾夫之走向多元的20世紀(jì)（上）

印記筆記：透過(guò)藝術(shù)看高爾夫之古老賽事和人物之女性篇

印記筆記：透過(guò)藝術(shù)看高爾夫之古老賽事和人物之圣安德魯斯以外篇（下）

印記筆記：透過(guò)藝術(shù)看高爾夫之古老賽事和人物之圣安德魯斯以外篇（上）

印記筆記：透過(guò)藝術(shù)看高爾夫之古老賽事和人物之圣安德魯斯篇